Entrar a Instagram se ha convertido en algo agobiante para muchos de nosotros, sobre todo para aquellos que queremos ser reconocidos por nuestro trabajo artístico, de dibujo o ilustración.
En mis redes sociales, como la mayoría de los que estamos en este gremio, sigo contenido que me gusta, como arte, dibujo y más arte, jaja; de todo tipo: fotografía, motivacionales, paisajes, ilustradores, etc., etc., información que nos es muy útil para estar atentos a las tendencias y aprender de todos.
Y sí, también llego a un punto donde me abruma ver "inspiración" todo el tiempo, a veces solo quisiera lanzar el celular contra la pared y decir a la fukinnn shii todo jaja, luego recuerdo que amo dibujar y bueno... ¡la vida continúa!
Aún no me considero una artista, dibujante o ilustradora "en forma", por así decirlo, ya que aún no vivo totalmente de ello, lo sabemos, es un camino largo y escabroso, pero lo que si he aprendido es que todos los artistas hemos atravesado por ello.
En todo caso, llevo tres años dedicada por completo a cumplir el sueño de vivir de lo que amo, dibujar. En este proceso he aprendido, diría que casi todo, sobre desarrollar tu propio estilo, eso que nos identifica de los demás y nos representa en todo, desde el boceto, hasta la foto para las redes.
Aunque yo aún no he desarrollado un estilo como tal, si he atravesado todo este dilema. La base de mi estudio han sido cursos, talleres y referentes en el tema, los cuales han requerido de tiempo y dinero, además de intentos fallidos, ansiedad, sangre, sudor y lágrimas.
Vamos al grano, el famoso estilo de dibujo...
Te cuento que no existe una formula para llegar a ello, nadie ha logrado más que contar desde su experiencia como ha dado con la tan anhelada capacidad de dominar un estilo.
Y es que todo se reduce a qué es lo que te gusta, cuál es tu mensaje, qué es lo que te motiva todos los días a levantarte, cómo deseas contar tu historia, impulsándote desde lo que ya conoces y te alimentas día a día.
La finalidad del estilo de dibujo no es facilitarnos el conseguir trabajo, sino la versatilidad, bueno también contribuye en ello, pero el dominar varios estilos también te pueden ayudar con conseguir proyectos, puedes centrarte en cubrir las necesidades del mercado; ser capaz de adaptarte a distintos proyectos te abre el espectro de luz, al final todo se reduce a que es lo que quieres en realidad: ¿adaptarte al cliente? o ¿Qué el cliente se adapte a ti?.
Cuando hablo de versatilidad, me refiero a la efectividad con que realizas un trabajo de ilustración, el manejo de esos detalles que ya conoces de memoria, esas "manías" que le has enseñado a tu mano a crear.
Si analizamos diferentes artistas como Frannerd, Jotaká, Esther Gilli, entre muchos otros grandes artistas, tienen ciertos patrones repetitivos como: los colores que utilizan, la forma en que hacen los trazos, como aplican los colores y utilizan los diferentes materiales; cada uno de ellos ha desarrollado la forma en que más cómodo se siente para hacerlo y eso al final es lo que marca el estilo, cómo te sientes aplicando color, dibujando, los detalles que te gustan, incluso hasta los materiales que mejor usas, todo este conjunto de acciones son las que van a definir tu marca y esto requiere de práctica constante.
El estilo de dibujo siempre va a estar sujeto a transformarse, incluso cuando ya lo tienes dominado este sigue evolucionando con el tiempo, por ello no te enfoques en el resultado, sino en lo que avanzas cada día.
Por tanto el estilo no se encuentra, se desarrolla, es un proceso evolutivo, como un laboratorio de química, donde todos los días vas probando cosas diferentes, estilos, técnicas, colores, materiales, formas, etc., para al final llegar a tu pócima perfecta, pócima que de seguro querrás ir mejorando, por ello es algo de nunca acabar.
Finalmente podemos decir que el estilo de dibujo es tu forma de hablar, tu voz a través del dibujo, es el lenguaje que utilizas para transmitir tus ideas, palabras, pensamientos etc. así como aprendiste a escribir, a leer, a caminar, llevó su tiempo de práctica, éste también lo requiere.
Presta atención a todo eso influye en ti de alguna manera, enfoca tu atención en aquello que te inspira y que te gusta, dibuja todos los días, así sea solo un par de líneas de práctica, definitivamente te ayudarán mucho. ¡Ánimo, tu puedes lograrlo, cree en tí!
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Agradezco hayas llegado hasta el final, nos vemos en una próxima historia, si te interesa algún tema en especial o contactarme, puedes escribirme en mis redes, dejar un comentario o escribirme al mail.
Éste blog tendrá una segunda parte, donde contaré 5 consejos prácticos para desarrollar tu estilo de dibujo. Quédense atentos.
Hasta la próxima.
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